CARRIL Y EL MARISCO. EL PAZO DE RUBIANS Y LAS CAMELIA S

CARRIL
Saliendo del Centro de Bamio, por una carretera estrecha, pero con la mirada en la ría llegamos a Carril, sus parcelas de almejas y berberechos, que se ven desde el paseo, las barquillas, el puerto y unos botes hundidos, muy cansados.
El puerto de Carril, del XVI, fue entre los siglos XVII y XVIII uno de los más importantes del Reino de Galicia por su condición de principal puerto mercantil de Santiago de Compostela, motivando la construcción de la primera línea gallega de tren, entre Carril y Santiago. La actividad portuaria de Carril fue trasladada entonces al puerto de Vilagarcía cuando se le concedió a ésta en 1814 la autorización para comerciar con Europa y América, convirtiéndose en la segunda mitad del siglo XIX en uno de los puertos de mayor tráfico portuario de Galicia.

La Iglesia de Santiago de Carril, del siglo XVII, es plateresca con abundancia de gótico. Su fachada es neoclásica del siglo XVII y conserva, en el muro sur, una puerta ojival que es el resto de una edificación anterior. El ábside es de reciente construcción. Delante del pórtico hay un bonito cruceiro del S XVII, descrito por Castelao en su obra 'As cruces de pedra na Galiza'.

En la actualidad continúa con su puerto pesquero. Entre éste y la Isla de Cortegada, enfrente, está uno de los criaderos de marisco más ricos de la Ría: almeja, berberecho, navajas, que pudimos degustar, con buen vino albariño de la zona.

PAZO DE RUBIANES

En la Ría de Arousa (Pontevedra) se encuentra uno de los tres señoríos que hay en España reconocidos oficialmente. Se encuentra ubicado en el barrio del mismo nombre y concurren allí un gran edificio palaciego, en muy buen estado de conservación, un jardín y busque, que es una delicia el recorrerlo y admirarlo y en la actualidad un viñedo de 21 hectáreas de uva albariña.

El origen de la Casa Rubianes, se remonta a la Edad Media, cuando en el siglo XII, la familia Caamaño, titulares de la Casa de Noya se establecen en la orilla opuesta de la ría. En 1535 se escinden las casas de Noya y Rubianes, y es cuando el Rey Felipe II concede a la familia Garcia Caamaño el Marquesado de Rubiáns, cediéndole amplio territorio y se forma, en principio, un burgo marinero, que da lugar, con posterioridad, a la Villa de García, cimientos de la actual Villagarcía de Aurosa, que adopta como escudo el de la familia, con el pino con 10 lanzas

Su primitiva torre fue construida en el siglo XV, si bien el actual pazo data del XVIII. Fue la vivienda de la familia García Caamaño, fundadores de Villagarcía. Se trata de una construcción de planta regular con gárgolas en las cornisas y varios escudos. La leyenda “Caamaño avante con la cruz delante”, deja entrever su antigua condición de casa fuerte .

Su Capilla, fechada en 1598 tiene la peculiaridad de tener un hermoso retablo de madera policromado, dedicado a la Virgen. En la parte central los Desposorios, en la de la epístola, la Visita a su prima Santa Isabel y en la del evangelio, la Anunciación y dos confesionarios, muy curiosos, que han traído los dueños desde Santiago.

En el solar donde se asentaba la antigua casa de Rubianes, dotada de torre defensiva, se construye el Pazo en el XV, siendo el actual del XVIII, que aunque de recio porte, quedó convertido en palacio, sin el carácter señorial que le daba la tierra, trasformándose en lo que es hoy una quinta de recreo, de planta rectangular, con escudos, gárgolas, chimeneas y grandes ventanales

Se visita la antigua casa de labranza, la cocina, con el horno de pan, otras dependencias de los trabajadores, que la señora Marquesa ha ido llenando de útiles de labranza, carreta y carros, antigua sembradora, diversas rastras y arado mecánico, así como utensilios de cocina y relacionados con la bodega, como embotelladora manual y platos, fuentes y otros cacharros. La finca con 40 hectáreas, dedica una buena parte al cultivo de la vid.

Lo más destacable es su jardín, uno de los más hermosos de Galicia. Se comenzó a construir en 1764, aun se conserva el estanque de ranas, con su pérgola y glorieta emparrado. En 1850 se produce la plantación de las primeras camelias, regalo de los duques lusos de Caminha y las magnolias impresionantes y los eucaliptos más viejos de Galicia. El palomar, el estanque de las ranas, ya comentado o el Crucero destacan por su belleza, y por su curiosidad el árbol del alcanfor.

En la segunda mitad del siglo XIX trabaja el jardinero francés Martín Dorgambide y siguiendo su descripción sorprenden los alcanfores ya señalados, roble del país, plátanos, acacias y diferentes confieras.
En 1930 Doña Dolores Urcola, Marquesa viuda de Aranda, con sus hijas, diseña y construye el jardín geométrico, poblado se arbustos y dedica una espacial atención a las camelias, la flor de la Ría y desde entonces el Pazo de Rubianes, ha obtenido en varias ocasiones la “Camelia de oro” y la “Camelia de plata”.
Desde aquí, quiero agradecer al Ayuntamiento de Villagarcía de Arousa, que amablemente nos invitó a realizar esta visita y a la gentil guía que nos acompañaba.
DMC.

[Fotos de Carril y del Pazo: http://picasaweb.google.es/banosdiego ]

SANTIAGO DE COMPOSTELA Y BAMIO

La semana pasada estuve fuera de casa, en Galicia, para hacer un curso “Dirigir con habilidades directivas”. Hay que estar siempre reciclándose y tenía que estar en Bamio. Cerca de Vilagarcía de Arousa. Llegaba a Santiago, y Santiago bien vale una parada, una pausa, una visita. Todos los caminos, todas las calles llevan a la Catedral, al Santo Patrón, a dar el abrazo.

El día estaba muy húmedo y caluroso y la ciudad estaba llena de peregrinos, de turista o de curiosos. Entro a la Catedral por la puerta de la Plaza de la Inmaculada, frente a San Martin Binario. Noto sensación de bienestar, frescor y penumbra y olor a incienso, tranquilidad, sosiego. Hago la cola para subir al Camarín. Un grupo colegiales esperaban delante. En 6,7 u 8 escalones que hay que subir muy despacio me viene a la memoria todos los seres queridos, amigos y conocidos, que están o que estuvieron. Abrazo a Santiago y bajo a la tumba. Mas silencio, me arrodillo y veo detrás una placa de bronce con una frase de Juan Pablo II, del día 11 de noviembre de 1982: “Europa vuelve a encontrarte, se tu misma”.

Recorro sus altares y capillas, sus rejas, sus imágenes, la Puerta Santa cerrada, en una larga espera hasta 2010. Admiro sus bóvedas, columnas, logias, pavimento. Me cruzo con gentes “del mundo”. Salgo por el Pórtico de la Gloria y me inunda el sol de la Plaza del Obradoiro, regreso a la Puerta de las Platerías, vuelvo a entrar y es que no quiero marchar.

Callejeo entre la gente, Fonseca, San Martin Pinario, Iglesias, Colegios Mayores, Palacios, plazas y soportales, cafés y anuncios atractivos por las calles, que siguen llenas de gente.

Por la tarde a Bamio, donde se va a impartir el Curso. Procedemos los diecisiete de distintas provincias, conocidos unos, algunos nuevos para mi, al final todos amigos. El curso ha sido interesante y nos fuimos encontrando al paso de las horas y los días.
En una pincelada, esta fue la impronta que me quedó “a bote pronto”: Antonio (el monitor), provocador; Paco, la serenidad; Merche, la sensatez; África , su palidez y sus ojeras con una sonrisa alejada; Fátima, todo el Mediterráneo; Vicenta, la humanidad; Charo, “cariño”; Pedro la seriedad inicial; Carlos de Madrid, al cuidado de todo; Juanjo, la cita; Julián el aplomo y la amabilidad; Ignacio la mirada penetrante; Carlos del sur, la percha; Carmen, la profundidad y mi colega emocional ; José María la alegría; Miguel, el niño ; Jesús, la seriedad aparente y la risilla contagiosa y yo el fotógrafo. Pilar compartió con nosotros algunas experiencias y nos honró en la clausura. Gracias a ella y a todos.

La lluvia y la bruma de la ría, las camelias, ya ajadas, el verde, las vistas, la amistad y el afecto nos envolvieron por unos días y creo que nos dejaran una profunda huella durante mucho tiempo.

[Fotos de Santiago y del Centro: http://picasaweb.google.es/banosdiego ]

EL VELERO “NUESTRA SEÑORA DE LA ENCINA” Y LA FUNDACION DE MONTEVIDEO

Fragata "Nuestra Señora de la Encina"

Esta fragata, con 24 cañones y 121 toneladas, con 24 metros de largo, 6 de manga y un calado de 2.20 metros realizó su primer viaje al Río de la Plata, en agosto de 1726, llevando 30 familias canarias, llegó a Montevideo el 19 de noviembre de 1728, con un contingente militar.

El barco “Nuestra Señora de la Encina”, fletado por el vizcaíno Francisco de Alzáibar o Alzaybar, poderoso armador, que había firmado con el rey Felipe V un contrato de Asiento para la fundación y población de Montevideo.

Según estipulaba el documento, debería conducir a su costa a unas 50 familias canarias, así como a hombres de tropa. Fue socio en la empresa Cristóbal de Urquijo y con el fin de cumplir con tan comprometido e importante cometido hizo construir en Londres cinco navíos: San Francisco (60 cañones y 264 toneladas), San Ignacio (60 cañones y 264 toneladas San Bruno (50 cañones y 279 toneladas) San Martin (30 cañones y 250 toneladas) y Nuestra Señora de la Encina (24 cañones y 121 toneladas).

El Papa Juan Pablo II en una visita apostólica y en la homilía pronunciada en el Salto, curiosamente el día 9 de mayo de 1988 (día de la Virgen de la Encina) dijo literalmente: “La Iglesia estuvo también presente en Montevideo desde su nacimiento como ciudad, cuando fue fundada, bajo el patrocinio de los Santos Felipe y Santiago, por familias venidas de las Islas Canarias en el navío “Nuestra Señora de la Encina”, siendo acompañadas por algunos eclesiásticos”.

En la ciudad de Montevideo hay infinidad de referencias a Nuestra Señora de la Encina, en calles, grupos de viviendas, edificios públicos etc., en recuerdo sin duda, al barco que llevó desde Canarias a un puñado de familias que fundó la ciudad.
DMC

D. PEDRO MORALES MUÑOZ COMPUSO LA MARCHA” VIRGEN DE LA ENCINA” A NUESTRA PATRONA DE BAÑOS

Las sorpresas llegan cuando no las esperas, por eso lo son y esta ha sido una de ellas, que encuentro, sin que nadie, con anterioridad, me hubiera hablado de este tema, en la dirección de Internet http://www.multimusica.net/molina/genios.htm y es que el gran maestro de la dirección y de la música Don Pedro Morales Muñoz, nacido en Lopera (Jaén), es el autor de una marcha a la Virgen de la Encina, que escribió en 1974. Para conocimiento de los amantes de nuestra patrona la Virgen de la Encina y de los bañuscos y con la sugerencia de que dicha composición se incorpore al repertorio de la Banda de Baños y que todos podamos disfrutar de esa Marcha compuesta por tan magnifico compositor, es por lo que doy la noticia y expongo el largo currículo del autor.

Nació en Lopera (Jaén), el 24 de enero de 1923. Miembro del Cuerpo de Directores Militares, fue Director de la Banda del Regimiento Soria nº 9. A los ocho comenzó a estudiar música en su localidad natal, decidiéndose por el clarinete. Amplio sus conocimientos musicales en Córdoba, donde estudio Armonía bajo la dirección de D. Pedro Gómez Laserna. A los 20 años obtuvo plaza de sargento músico en Madrid, donde completó su formación musical. En 1954 logró el ingreso en el Cuerpo de Directores Militares, tras lo que fue nombrado director de la Música del Regimiento Granada 34 (Huelva). En 1962 paso a dirigir la Banda de la Academia de Infantería de Toledo a cuyo frente permaneció cinco años. En 1967 fue nombrado director de la Música del Regimiento de Soria nº 9 en la que sustituyo a su amigo y profesor, Pedro Gómez Laserna.

Fue premiado en concursos de marchas procesionales en Sevilla, San Fernando y Málaga. Compuso las siguientes marchas: "Esperanza Macarena" (1968, que empezó a compo­ner en un portal de la Campana el primer año que acompañó con la Banda de Soria 9 el paso de la Virgen de la Macarena), "Virgen de Montserrat" (1970, Hermandad de Montserrat), "Virgen de la Paz" (1970, Hermandad del Porvenir), "Virgen de los Negritos" (1972, Virgen de los Ángeles), "Cristo del Humilladero" (1973, de Lopera), "Virgen de la Encina" (1974, de Baños de la Encina), "Virgen de las Angustias" (1978, de Alcalá del Río), "Virgen del Refugio" (1981, Hermandad de San Bernardo), "Dulce Nombre de Jesús" (1982, Herman­dad de La Quinta Angustia), "Cristo de la Conversión" (1985, Hermandad de Montserrat).

"Virgen del Dulce Nombre" (1986, Hermandad de Jesús ante Anás). "Virgen de Consolación" (1987, de Carrión de los Céspedes), "Paz y Amparo" (1988, Hermandad de la Borriquita de Cádiz), "Pasa la Virgen de la Soledad" (1990, de Tocina), "La Soledad" (1991, Soledad de San Lorenzo, segundo premio del concurso de marchas de la Fundación Sevillana de Electricidad), "Virgen de la Cabeza" (1991, marcha finalista del referido certamen dedicada a la dolorosa de la Hermandad de las Siete Palabras), "La Roda te corona" (1992, para la coronación canónica de la Virgen de los Dolores de La Roda de Andalucía).

"Al cielo con Ella" (1994, para la dolorosa de los Gitanos, aunque sin dedicar oficialmente), "Amor y Socorro" (1994, Hermandad del Salvador), "Virgen de la Esperanza" (1995, encargada por la Hermandad de la Macarena para la conmemoración del IV Centenario de su fundación), "Oliva de Salteras" (1995, misma Virgen), "Nuestra Señora de las Lágrimas" (1995, Hermandad de Santa Catalina), "Aurora Madre de Dios" (1995, Virgen de la Aurora de Baeza), "Cristo de la Exaltación" (1996, Hermandad de Santa Catalina), "Santa María de la O" (1996, misma Virgen), "Cristo de la Fundación" (1996, Hermandad de los Negritos), "Inmaculado Corazón de María" (1997, misma Virgen sevillana), "Esperanza" (1997, misma Virgen de Málaga, tercer premio del I Concurso de mar­chas "Maestro Perfecto Artola"), "Juan Jesús" (1998, en recuerdo de su hijo fallecido en tierras extremeñas), "Esperanza Reina de Triana" (1998, Esperanza de Triana), "Madre de las Mercedes Coronada" (1999, Virgen de las Mercedes del Tiro de Línea, ganadora del concurso de marchas de San Fernando), "Pastora de Cantillana" (1999), "Señorita de Triana" (1999, Virgen del Patrocinio), "La Milagrosa" (1999, para la misma Virgen del Tiro de Línea".

Asimismo, ha instrumentado marchas de distintos artistas, entre ellas, siete que Pascual González incluyó en un disco aparecido en 1993, y "Volver a verte", canción que el cantautor José Manuel Soto dedicó a su madre y de la que se habla en el capítulo VI. También ha compuesto marchas para agrupación musical, la última "Sentencia de Cristo" (1996, Hermandad de la Macarena), numerosos temas folklóricos, muchos cantados por Perlita de Huelva ("Recuerdo al Carbonerillo", "Tradición de Huelva", "No tengo apellío" y "A Perlita"), pasodobles, como "Recordando a Tejera", "Tomás Campuzano" y "Regimiento de Soria 9", marchas militares y diversas piezas de música sinfónica.

DMC.

RAFAEL ORTEGA COBO, INSIGNE PINTOR DE BAÑOS DE LA ENCINA.
Baños 1932. Almuñecar 2006

Rafael Ortega Cobo nació en Baños de la Encina el 20 de febrero de 1932, hijo de D. Bernardo Ortega Muñoz y Doña Josefa Cobo Boixo, ambos de familias modestas. El padre barbero, con barbería en la Plazuela del Rosario, y con la ayuda del médico D. Pablo Fernández se hizo practicante. Apoyado por el también médico D. Francisco Contreras Dueñas, fue nombrado practicante del Pantano del Rumblar en construcción, en aquella época. Doña Josefa, la madre, ama de casa
Se trasladan a Jaén, donde Rafael inicia sus estudios artísticos en la Escuela de Arte. Marcha la familia a Madrid y de 1950 a 1956 estudia Bellas Artes en la Escuela de Madrid, recibiendo los premios de la Fundación “Molina Higueras” y el de “Carmen del Río” de la Real Academia.

En el periódico “Jaén” de 3 de mayo de 1958, Rafael Ortega Sagrista publica lo siguiente”:

“Éxito de la Exposición de Oleos de Rafael Ortega en Madrid. Rafael Ortega va deprisa, superando distancias. Ya no son dos o tres cuadros en una colectiva… no es necesario buscarle, nos lo encontramos, nos sale al paso con decisión, nada menos que en la Gran Vía de Madrid, en un hermoso salón dedicado todo a él a sus obras.
¡A donde va Rafael Ortega con este dominio del paisaje? Cada vez que nos enfrentamos de nuevo con él, hallamos una superación, sin que por eso olvidemos lo que ha quedado atrás. Su ligero y hábil impresionismo sobre un fondo bien construido es base de una pintura comprensible, atractiva, amable, que gusta a entendidos, a la gente de buen gusto. Y si no ahí está el éxito de la exposición. Las tarjetas de “adquirido”, dicen mucho a su favor.
Tres son los fondos que ha utilizado este pintor de veinticinco años para los paisajes que nos ofrece en esta exposición, la provincia de Jaén, la de Ávila y el Pardo o Madrid.
Como giennense nos atrae ante todo lo nuestro. ¡Que bien lo ha interpretado Ortega Cobo en “Luz de Jaén”! Es una vista de la ciudad bajo la gasa de las humaredas en un día de sol, con la Catedral como centro del cuadro y unos niños en primer termino, que juegan en la solana, figuras construidas con una sencillez que encanta.Luego su “primavera”, una canción de almendros floridos sobre la lejana serenidad de los cipreses del monte de San Cristóbal y los grises olivares. Siempre hemos dicho que Rafael Ortega sabe pintar la dificultad del olivo. Nació en Baños de la Encina, ese pueblo rodeado de tan bellos olivares, y en esta exposición lo confirma una vez mas en su “Puerto Viejo”, en sus Peñas de Castro, en tantos otros donde los armoniosos olivos de Jaén surgen ante nosotros, conjugando en él todo su verde cinéreo con el dorso de plata de las hojas. Es la forma y el color su manera de estar, lo cual él ha visto muy bien y lo ha sabido pintar.
El Castillo de la Iruela, enriscado, zahareño, tostado de sol, bajo un paisaje de nubes que se empujan lejanas, dominante sobre el caserío humilde y lugareño: el camino forestal con sus graciosas figurillas, el hilo del agua que se despeña en el barranco; la Sierra de Cazorla, en pleno sol de estío con sus peñascos abrasados y el verde jugoso de sus pinares; o la de Otiñar en el preludio del anochecer, cuando la luz va faltando, en un lugar agreste, lleno de silencio, de paz, en plena soledad. Y entre todos, quizás el preferido. Puerto Alto, como lo hemos contemplado tantas sosegadas tardes de inolvidable recuerdo, con sus masas grises, y violeta, bajo un sol que se aleja. No me explico por qué hay tanto poder evocador en los paisajes de Rafael Ortega. Es posible que sin darnos cuenta esa rara virtud es la que mas nos atrae y nos retiene largos ratos delante de sus cuadros. Un par de bodegones, finos, sombríos y dos buenos retratos completan la exposición para que se aprecie que el pintor no se halla encasillado en el genero del paisaje.
Felicitamos a Rafael Ortega Cobo, este chico que ha venido de Baños de la Encina a Madrid y que de la forma más sencilla, como si no se lo hubiera propuesto, ha triunfado de lleno con su pintura recia, personalizada, plena de verdad y de contenido. Para Jaén, este hombre es ya una satisfacción. R. O. SACRISTA”.

Según mis noticias se traslada a Paris y en 1959, expone, del 21 al 29 de mayo en Versalles, “Paisajes españoles” de Gredos, Cazorla, Ávila, Mijares y Jaén, con su Catedral en el Hotel de Madame de Pompadour de aquella ciudad.

Recientemente, de forma casual, encontré el Portal de Jaén, de artistas contemporáneos y en él la triste noticia:

“27 de noviembre de 2006"MUERE EL PINTOR RAFAEL ORTEGA " a los 74 años. Pintor nacido en Baños de la Encina y afincado en Almuñecar en los últimos años de su vida.

El artista jiennense murió en el mes de septiembre en Almuñecar según me comenta mi padre, su amigo y también pintor José Cortés Bailén y que durante la exposición que celebra el pintor Alfonso Parras y amigo común estos días en la capital le comentó del triste desenlace. En la prensa de Jaén no he encontrado eco de esta noticia, no sé si se dio en su momento pero la verdad es que se debería tratar esta noticia y difundir la figura de este artista más conocido fuera de su tierra que en ella y que fue un gran artista que tocó a lo largo de su trayectoria muchos estilos y desarrolló un trabajo muy serio de investigación dentro de la abstracción con aplicación de técnicas mixtas muy texturadas. En 1959 se traslada a Paris donde pasa parte importante de su vida y desde hace algunos años vuelve a España ubicándose en la localidad de Almuñecar. Desde este portal lo recordamos y en cuanto dispongamos de más información nos gustaría dar más cabida a la obra de Rafael Ortega en este Portal de arte.
La foto de 1976 realizada durante una exposición realizada en la desaparecida Galería Aljaba de Paseo de la Estación, estamos de derecha a izquierda, José Cortés Bailén, yo mismo con 12 años, Rafael Ortega, y Alfonso Parras Vilches”

Descanse en paz nuestro paisano Rafael Ortega Cobo. Seguiremos investigando para conocer su evolución en este mundo de la pintura y así poder difundir su obra para conocimiento de todos los bañuscos, que debemos estar orgullosos con nuestras cosas y nuestra gente. DMC.

[Datos y foto en http:/www.gezarrias.com/jaen/artejaen.htm]

MAGNIFICO LIBRO DONADO A LA COFRADIA DE CRISTO

He tenido noticias, y son ciertas, de la donación de un magnifico libro, para que la Cofradía de Cristo, pueda ir escribiendo los sucesos importantes, lo que servirá además para recopilar todos los acontecimientos que puedan formar la Historia de la Cofradía.

La generosidad de la donante, tiene un valor añadido, y es que Mary Gómez Ortega la donante, personalmente ha confeccionado el libro, encuadernado en cuero repujado, mateado y con pan de oro y para una mejor conservación ha realizado un estuche en tela y con el escudo de la Cofradía.

Según me cuentan, a Mary le correspondía ser la Hermana Mayor en este año de 2007 y al no poder estar en Baños, por un acontecimiento familiar, tuvo la feliz idea de confeccionar el libro y donarlo a la Cofradía de Cristo.

Como bañusco me alegra poder dar esta noticia y también agradecerle este gesto, que sin duda, habrá sido muy bien recibido por el Presidente y todos los hermanos de la Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno.

En las fotografías se puede ver como ha quedado el trabajo de Mary, por lo que merece nuestra enhorabuena y nuestro reconocimiento. DMC

EL CAMARIN DEL SANTUARIO DE JESUS DEL LLANO DE BAÑOS DE LA ENCINA.

El Camarín, señala Fernández Navarro, podría considerarse como una prolongación tridimensional del retablo presidido por el titular de la ermita, el Cristo del Llano, cuyo acceso se realiza por el lateral derecho, desde la sacristía a través del antecamarín que describe un recorrido ascendente que permite al devoto entrar en un ambiente reservado a la divinidad, con un proyecto decorativo e iconográfico en el que nos encontramos en un espacio sobrenatural cargado de una belleza desbordada en la que los espejos, gran protagonista del espacio, nos devuelven la mirada sobre nosotros mismos situados ante la imagen del fracaso y el éxito de Cristo crucificado, punto de inflexión de toda la historia de la humanidad.

Cuando algún visitante llega por primera vez y sube por la escalera que arranca de la sacristía, al acceder al rellano y mirar hacia arriba, cree hallarse en el Camarín, pero sólo es su entrada, de la que dice Galera Adreu que ya es suntuosa, cubierta con media naranja sobre pechinas de intradós gallonado y anillo mixtilíneo, bellísima en su conjunto. Es como un preludio del interior a menor escala pero también sorprendente.

Dos excelentes puertas de ebanistería neomudéjar del siglo XVIII contribuye al ornato del conjunto. La de la sacristía que se abre a la escalera es de dos hojas con ornamentación poligonal trabajada por una sola cara; la de acceso directo al Camarín, de una hoja, está labrada por ambas caras con ornamentación diferente y se adorna con pequeños espejos. No son únicas en Baños porque hay dos en el Ayuntamiento -procedentes de la Casa de Priores.

Una gran hornacina con arco de medio punto abocinado comunica el camarín con el templo y lo hace visible.

En los cuatro ángulos del recinto hay otros tantos templetes sostenidos por estípites rematados por cúpulas. En las hornacinas que forman hay tallas en yeso con imágenes de evangelistas y la Virgen Dolorosa. Una gran cornisa a modo de entablamento, con profusas involuciones, se levanta sobre nuevos estípites formando más hornacinas con sus respectivas imágenes, dos superpuestas en cada lado, excepto en el lado que da al templo donde sólo hay una.

A ambos lados de estas hornacinas superiores hay sendos óculos abocinados con voluminosos adornos vegetales y sorpresivos mascarones, cuyos largos bigotes se mezclan con la decoración.
El espacio se llena profusamente de hornacinas, doseles, placas, brotes de hojas carnosas, pájaros exóticos, angelotes, volutas.... todo bien conjuntado y diferenciado por franjas de espejos.
La parte inferior queda ocupada iconográficamente por los cuatro evangelistas con sus símbolos en las esquinas, más una Virgen Dolorosa (frente a la puerta de acceso) y una Inmaculada (de espaldas al Cristo, frente al templo)- algo más elevadas, pequeñas esculturas de santos de diversas órdenes religiosas, ángeles músicos, niños y otras figuras alegóricas. En las hornacinas superiores aparecen San Juan y San Pedro (arriba y abajo, respectivamente) de espaldas al Crucificado; Santiago y San Bartolomé (en el mismo orden) sobre la puerta y San Andrés y San Simón frente a ella; San Pablo está colocado sobre el arco que comunica con el retablo.

Todo este espacio queda cubierto por una cúpula de anillo poli lobulado, montada sobre trompas que llevan cuatro espejos rectangulares en los ángulos de sustentación. El intradós de la cúpula está gallonado por estípites, figurando en su base nuevas imágenes. De espaldas al Cristo aparece la Santísima Trinidad, con Dios Padre en el centro bajo dosel frente a ellos, Santa Teresa Doctora de la Iglesia, también bajo dosel, franqueada por San Antonio de Padua a su derecha y San Francisco a la izquierda. Sobre la puerta están las representaciones de San José y otro santo que no identificamos por sus atributos, y en frente una Purísima Concepción y otra santa a la que tampoco se ha identificado. Volutas, molduras, adornos, escenas de angelotes o puttí que se repiten simétricamente en los elementos opuestos de la cúpula crean un espacio denso y policromo que hace difícil su descripción.

Termina estrechándose en una linterna con ocho vanos, donde los motivos decorativos se vuelven a repetir en los lados opuestos.

Hay que verlo, hay que estar allí para poder quedarse atónito y elevado a ese “cielo”, sin olvidar la mirada dolorida del Cristo, que si no es de gran merito artístico, si nos trasporta a una serie de sentimientos y recogimiento, a los hijos de Baños y a todos los que lo visitan.

Está en obras todo el conjunto del Santuario y el Camarín. Deseamos que la restauración sea la definitiva y que muy pronto, pueda abrir de nuevo sus puertas el Santuario de Jesús del Llano, para dar culto permanente al Cristo Crucificado y a Jesús Sacramentado, que era el deseo del fundador D. Pedro García Delgado, para que de nuevo sea tambien el templo de Nuestra Señora de los Dolores, para que se pueda visitar, el Santuario y su Camarín, quizás una de las obras artísticas e históricas mas importantes de la provincia.


[“Baños de la Encina, un viaje por su historia milenaria”, Juan Muñoz-Cobo. Jaén 1988. “Proyecto de Restauración de la Ermita del Cristo del Llano de Baños”, por D. Esteban Fernández Navarro. Granada.2006].

[Me quedé a la entrada y sin ningún motivo, no podía seguir escribiendo. Llegó la Semana Santa y me dediqué a reordenar y organizar las fotos que luego se publicaron en varias galerías, y a evocar mis recuerdos. Quiero agraceder a todos los que me han hecho llegar sus sentimientos. Mi única intención ha sido compartirlas y que todos puedan conocer nuestra Semana Santa. Gracias]

RECUERDOS DE SEMANA SANTA. BAÑOS DE LA ENCINA

Mis recuerdos de la Semana Santa se remontan a 1948.Tenía yo 4 años y mi tía Concha me había apuntado a la Hermandad de San Mateo. Le había dicho que “quería ser del de las barbas” (“San Mateo San Mateo, si no me das un cucharrillo te aporreo” gritábamos los chiquillos, quizás con demasiada confianza,) y ese año fui Hermano Mayor. Según me contaron luego, me hicieron un cetro a mi medida. Tengo vagos recuerdos de la confección de la túnica morada y del cíngulo con borlas doradas, del cansancio del recorrido por aquellas calles empedradas “tirando” del cetro. Las Banderas grandísimas para mi estatura y el y el arca, en la casa y la fiesta del traslado

Mis recuerdos visuales y los olores, como a magdalenas recien ltraídas del horno en aquellas latas grandes y negras, los pestiños crujientes y las torrijas con la miel de romero y los hornazos (Ya el Condestable D. Miguel Lucas de Iranzo, en su Crónica, habla de los “fornazos”).

El Domingo de Ramos, había que estrenar, ropa generalmente, coincidiendo con el cambio de estación y el buen tiempo.

Me habían contado muchas cosas de la Semana Santa antes los pasos que había como el de La Verónica o de Jesús azotado por los sayones, y del Sermón de Jesús en la plaza desde el balcón del Ayuntamiento, y la bendición del Nazareno y la Virgen, que acudía a su encuentro y casi en un abrazo le limpiaba el sudor con el pañuelo y como las mujeres lloraban y todo Baños se unía en un aplauso emocionado. Eran auténticos Autos Sacraméntales.

Hoy queda el Desenclavamiento, que me sigue impresionando y en el que participaba de niño. Era la época de D. Manuel Álvarez Tendero, de feliz recuerdo, sin lugar a dudas el sacerdote que mas esplendor le dio a todas las celebraciones (Ternos completos de capa pluvial y dalmaticas, Darío con sotana y roquete rizado y los monaguillos, palio para el Santísimo, Cruz parroquial y ciriales, paños de hombros, incensarios, hisopos para el agua bendita, Monumentos al Santísimo Sacramento el Jueves Santo espectaculares, como el de la fotografía). Recuerdo aun sus palabras desde el pulpito, “que le quiten la corona de espinas y se le lleven a su madre, o los clavos que los dejen a los pies de la Dolorosa” y los mas pequeños, en una bandeja los llevábamos temblando y los mayores se los acercaban a sus pies. Y los golpes secos al quitar los clavos. Aún hoy me impresionan, al oírlos, así como el Cristo muerto en brazos de los hermanos llevándolo a la Madre y después al Santo Sepulcro.

La Cofradía del Santísimo, a la que pertenecían mi padre y mi hermano Luís, todo de blanco, sin capirote, que era como la principal y mas importante y que abría todas las procesiones. Mi padre recordaba que se tenían noticias de ella, por unas mandas, ya en el siglo XVII.

Recuerdo como el Viernes Santo subía, por la calle Santa María, la procesión del Santo Entierro al Cueto y la verdad es que hasta ser mayor no llegue a deducir la razón. No era otra que hacer estación de penitencia a la primitiva Iglesia Parroquial de Santa María del Cueto. Sería interesante estudiar si también en su recorrido por el pueblo, pasaba por las otras capillas o ermitas. Costumbre que siguió, por inercia, hasta los años ochenta y que se suprimió una vez que se modificó la plaza (en su traza actual) y las procesiones dejaron de rodarla.

La Semana Santa tuvo en Baños unos años muy difíciles. Casi seguro contribuyó a que estuviera a punto de desaparecer, el que algún párroco, tenía la idea equivocada de que la Parroquia era él y no los fieles con él; no atendía ni a tradiciones, ni a horarios y todo era correr y correr, porque tenía que irse a su pueblo, con la familia, a ver allí sus procesiones. Interrumpía las saetas y en vez de una procesión, a su ritmo, era una autentica carrera. Y si no se cuenta con las gente, con el pueblo, se daba la circunstancias que no había ni hombres para que sacaran los tronos.

Gracias a Dios y al buen hacer de otros muchos párrocos, y el entusiasmo y la entrega de los bañuscos, y muchas personas anónimas, la Semana Santa se fue reencontrando y volvieron tradiciones olvidadas y las túnicas a la calle (Hay que nombrar en honor de la verdad a dos grandes hombres de Baños D. Francisco Valle y D. Juan Garrido , que traían las telas de las diversas Cofradías a sus comercios y las entregaban a módicos plazos, para que no se quedara nadie sin tener su túnica, capa, insignias y capirote. Hay cosas, que quizás no se saben o se olvidan, pero que en un momento hay que decirlas, entre otras cosas por ser de justicia.

Se estableció el terno del cofrade, que fue mejorando, con capas, bandas, escapularios, medallas, fajines o cíngulos buscando una uniformidad. Y además se empezó a exigir un mayor respeto y comportamiento en las procesiones, con la idea, de que el hermano de una Cofradía, lo es durante todo el año y no, solo en el triduo de Semana Santa. Al mismo tiempo se pensó también en la mejora de los pasos de la Virgen de los Dolores, San Juan y Cristo, con renovación casi total.

La Virgen, del paso de palio al trono de andas plateado, repujado, con candelería, velas rizadas y flores blancas y Ella en el centro, recogida, pero mirándonos a todos, a sus hermanos, que con tanto mimo la llevan, y al capataz, a quien le canta con el alma en los labios, a quien le toca esas preciosas marchas procesionales, al pueblo de Baños, que con su mirada, con su oración, con sus lagrimas, la lleva en volandas, por sus calles, de la Iglesia, Plazuela, Carretera, La Cruz, Cuesta de los Herradores, Salsipuedes, Mestanza a la Plaza , o Visitación, Amargura, Ancha , Celada y otras por el Santo Cristo.

Cristo Crucificado, que majestuoso por las calles estrechas de nuestro pueblo, nos va abrazando a todos lo bañuscos o con la Cruz a Cuestas, llevado primorosamente por costaleros, en esa procesión de la mañana de Viernes Santo, que parece que el Señor va caminando por nuestras calles y plazas y se oye en la mañana, las voces del capataz animando, mimando a los costaleros, rezando en cada “levantá”.

San Juan, tan colorista de rojo y verde, renovó su paso con un precioso trono en madera repujada y pintada y los hermanos, se fueron multiplicando, con muchos niños en sus filas.

Del tambor que tocaba Bartolo, se pasó a la Banda de cornetas y tambores que la Hermandad de Cristo formó, con hermanos, que hoy es el orgullo de Baños, y emociona oírla y pone los pelos de punta y las lagrimas en los ojos en el toque a la salida de la Urna del Santo Entierro

Tema importante también son las saetas y pregones que por el desconocimiento y desinterés de unos y la desidia de otros estuvieron a punto de desaparecer, las primeras de nuestras calles y los segundo de nuestro templo. Desde aquella época de los años sesenta, en que casi se prohibieron, para no alargar las procesiones, los saeteros de Baños salían a otros pueblos donde los llamaban y mimaban, hasta hoy ha pasado mucho tiempo y poco a poco se volvió a lo nuestro a lo de siempre. Y se celebró de nuevo el Sermón de Jesús a las 5 de la mañana con sus pregones desde la balaustrada de la Iglesia, y se volvió o oir en la madrugada el

Soberano Redentor
el Padre Eterno me envía
a templar vuestra agonía
y vuestro sumo dolor.

Con Faustino, Alfonso, Dolores, Josefa, Federico o Pedro, sin dejar de recordar al gran maestro Antonio Céspedes “Laruta”, para terminar el último de los pregones, ya en la plaza, desde el balcón del Ayuntamiento, apuntando la mañana, con un cielo curiosamente tenebroso y aire fresco, cantando el Prendimiento

Martes Santo maldecía
que la noche no llegaba
él en su traición pensaba
mércoles siendo de día
así con Jesús hablaba.

Las saetas en la calle y en las plazas, en los balcones y ventanas y a pie de trono, cogidos los brazos por los hombros, para aunar las fuerzas y los sentimientos.

Los recuerdos son muchos mas y las personas y los olores y las gentes esperando las procesiones con sus puertas abiertas de par en par convidando a entrar a Cristo o a la Virgen, que no pasen de largo, para que se queden “Quédate Señor, que anochece”, les decían los discípulos de Emaus a Jesús y es lo le decimos todos, quedaros para siempre en nuestras casas y en nuestros corazones.

Hoy Baños está orgulloso de su Semana Santa. Este año estos y otros muchos recuerdos me acompañaran en esta Semana Santa, que viviré desde Tenerife, pero estaré en cada momento, en cada minuto, en cada calle, en cada saeta o cada marcha procesional, con nostalgia y con un gran amor a sus protagonistas, Cristo, La Virgen y San Juan y mi recuerdo y también mi oración para todos los participantes, que es todo el pueblo de Baños.

DMC.

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